Klassische Animationsfilme rücken in der neuen Berkeley-Serie ins Rampenlicht

Der Animationsfilm erhält selten die Anerkennung, die er verdient.

Bedenken Sie. Seitdem Disneys „Die Schöne und das Biest“ 1991 als erster Animationsfilm in dieser Kategorie eine Oscar-Nominierung für den besten Film erhielt, haben es nur zwei andere Animationsfilme geschafft, sich in diesen prestigeträchtigen Wettbewerb zu drängen. Beide kamen vom Kreativteam von Pixar: „Up“ aus dem Jahr 2009 und „Toy Story 3“ aus dem Jahr 2010.

Konzentrieren wir uns lieber auf einige der Animationsfilme, die es verdienen, mit künstlerischem Lob überschüttet zu werden, zumal nicht wenige von ihnen Teil der kommenden Serie „The Art of Animation: Storytelling in the Digital Age“ sind Berkeley Art Museum und Pacific Film Archive.

Das Programm im August, das hochwertige Animationen und Geschichtenerzählen feiert, umfasst drei kostenlose Vorführungen im Freien und sieben im Barbro Osher Theater. Als zusätzlichen Bonus werden die Co-Autoren von „Making the Cut at Pixar: The Art of Editing Animation“ – der in Berkeley lebende Indie-Filmemacher Bill Kinder und der in New York lebende Autor Bobbie O’Steen – die Filme vorstellen und Kontext liefern Einblicke bei den Vorführungen im Kino.

Das Berkeley-Programm umfasst ein vielfältiges Angebot, einiges für Familien, manches für erwachsenes Publikum. Wenn man sich das Programm ansieht, fällt einem nicht auf, dass Animationsfilme manchmal eine Geschichte besser erzählen als ihre Realfilm-Brüder.

„Animation ist ein Ansatz beim Filmemachen, der auf der Schaffung eines Werks Bild für Bild basiert und die Möglichkeit bietet, jeden Aspekt der Produktion eines Films zu steuern“, sagt Susan Oxtoby, Filmdirektorin und leitende Filmkuratorin der BAMPFA. „Alle kreativen Entscheidungen sind völlig formbar: Rhythmus und Timing, Einsatz von Farben und Lichtspielen, Stimmen der Charaktere, Sound und mehrschichtige Soundeffekte sowie die Möglichkeit, Live-Action-Material mithilfe von Rotoscoping-Techniken zu integrieren.“

Hier ist ein Blick auf einige Einträge der BAMPFA-Reihe und was sie so besonders macht.

„Ratatouille“ (2007): In dem Juwel des in Emeryville ansässigen Animationsstudios Pixar geht es um eine Ratte namens Remy, die Koch werden will, Hauptgerichte im Stil von Alice Waters zaubert und die Botschaft vermittelt, dass die Gesellschaft Aufgeschlossenheit annehmen muss. Die Animation ist exquisit und die Geschichte schwankt zwischen lustig und berührend; Alles in allem ist es eines der besten im Pixar-Archiv. (Empfohlen für alle Altersgruppen).

Vorführung:5. August, 16 Uhr.

„Fantastischer Mr. Fox“ (2009): Die fantasievolle Arbeit des Filmemachers Wes Anderson kann manchmal zu wertvoll für sein eigenes Wohl und das des Publikums werden. Aber seine Stop-Motion-Adaption von Roald Dahls Roman umgeht diese Falle und spielt sogar seine Stärken als Geschichtenerzähler aus, der Exzentriker zur Schau stellt – dieses Mal in Fuchsgestalt. George Clooney ist die perfekte Besetzung für die Stimme des schlauen Mr. Fox. Andersons Vorliebe für Stop-Motion-Animationen veranlasste ihn auch, 2018 „Isle of Dogs“ zu drehen, einen weiteren seiner besseren Filme. (Empfohlen ab 8 Jahren.)

Vorführung:10. August, 19 Uhr

„Chihiros Reise ins Zauberland“ (2002): Regisseur Hayao Miyazaki bleibt einer der besten Animationsfilmer aller Zeiten mit einem Kanon, der eine Fundgrube an Klassikern ist – der berührende „Mein Nachbar Totoro“ von 1988, das Epos „Prinzessin Mononoke“ von 1997, der äußerst einfallsreiche „Das wandelnde Schloss“ von 2004 und viele mehr. Aber es war die unglaubliche Reise des 81-jährigen japanischen Autors mit dem neugierigen 10-jährigen Chihiro, die ihm einen Oscar und eine größere Bekanntheit in Amerika einbrachte. „Spirited“ zu sehen ist, als würde man sich in eine Traumwelt wagen, in der alles passieren kann. Es ist einer meiner Lieblingsfilme aller Zeiten. (Empfohlen ab 8 Jahren.)

Vorführung:16:30 Uhr am 12. August (englische Version) und 19 Uhr am 18. August (auf Japanisch mit englischen Untertiteln).

„Mein Leben als Zucchini“ (2017): In dieser Geschichte von Dickens treibt ein traumatisches Kindheitsereignis einen zurückgezogenen, zerbrechlichen Jungen mit dem Spitznamen Zucchini in die warmen Gefilde eines fürsorglichen Pflegeheims, wo andere Vorpubertäre versuchen, mit schlechter Erziehung und/oder Tragödien zurechtzukommen. Der Spielfilm von Regisseur Claude Barras berührt nicht nur das Herz, er reißt es geradezu heraus. Dies ist ein wunderschöner Film über das Überleben der schlimmsten Schrecken, die man sich vorstellen kann, und darüber, wie manche Familien nicht durch Blut, sondern durch Liebe definiert werden. Es ist wunderschön, aber nichts für wirklich kleine Kinder. (Empfohlen ab 12 Jahren.)

Vorführung:19. August, 17 Uhr

„Fliehen“ (2021): Als Beweis dafür, dass ein Dokumentarfilm in spannende und innovative Richtungen gelenkt werden kann, schauen Sie sich den herzzerreißenden Bericht von Regisseur Jonas Poher Rasmussen über die außergewöhnliche Notlage eines schwulen afghanischen Flüchtlings an. Rasmussen stützt sich hauptsächlich auf Animationen, um eine ergreifende, relevante und allzu alltägliche Flüchtlingsgeschichte zu erschaffen, in der es um einen vertriebenen Mann geht, der in einem neuen Land und mit einer neuen Liebe Wurzeln schlagen will. (Empfohlen ab 13 Jahren.)

Vorführung:25. August, 19 Uhr

„Die Unglaublichen“ (2004): Leiden Sie unter Superhelden-Müdigkeit? Es ist eine weit verbreitete Krankheit, die Kinobesucher im ganzen Land befällt. Aber das bedeutet nicht, dass Sie sich dieses Pixar-Juwel entgehen lassen sollten, das uns die fleißige Brut vorstellt, die inkognito in der Vorstadt lebt – das unglaubliche Paar Elastigirl (Stimme von Holly Hunter) und Mr. Incredible (Craig T. Nelson). Natürlich kommen beide wieder in Aktion, während sie sich in diesem rasanten Abenteuer um die Kinder kümmern, das uns in einem weiteren Pixar-Klassiker nostalgisch in die Vorstädte der 60er Jahre zurückversetzt. (Empfohlen ab 7 Jahren.)

Zeigt:26. August, 16 Uhr

„Walzer mit Bashir“ (2008): Ari Folmans kniffliger Spielfilm ist düster, verstörend und voller Schuldgefühle und wirft einen surrealen Blick auf die historischen und psychologischen Folgen der israelischen Invasion im Libanon im Jahr 1982, die zum Abschlachten von Flüchtlingen in Lagern führte. Folman – der bei den israelischen Streitkräften war, als das passierte – beginnt sich zu fragen, ob die Version der Ereignisse, die ihm erzählt wurde, der Wahrheit entspricht. Die Bilder in „Waltz With Bashir“ werden Sie verfolgen. Offensichtlich ist das nichts für Kinder.

Zeigt:30. August, 19 Uhr

Schnappen Sie sich ein oder zwei Decken, einen warmen Parka (das ist schließlich Berkeley im Sommer) und etwas zum Naschen für diese Vorführungen im BAMPFA's Outdoor Screen in der Addison Street und der Oxford Street.

„Toy Story 2“: Im Mittelpunkt der liebenswerten Fortsetzung von Pixar steht Andy, der ins Cowboy Camp geht, während Woody in die Fänge eines Spielzeugsammlers gerät. Ursprünglich als direktes Videoprojekt geplant, erkannte das Studio, dass es etwas Besonderes vorhatte, und brachte es in die Kinos. (Empfohlen für alle Altersgruppen)

Vorführung:3. August, 19 Uhr

"Findet Nemo": Andrew Stanton von Marin schickt uns unter das Meer, wo ein Fisch namens Nemo verloren geht und einige unvergessliche Charaktere trifft, darunter die unglaublich vergessliche Dory, gesprochen von Ellen DeGeneres. (Empfohlen für alle Altersgruppen.)

Vorführung:17. August, 19 Uhr

„Persepolis“:Marjane Satrapi adaptiert zusammen mit Vincent Paronnaud ihre gefeierte Graphic Novel über die Jugend und das Zeugnis der iranischen Revolution von 1979. (Empfohlen ab 12 Jahren.)

Vorführung:31. August, 19 Uhr

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